En la industria del audiovisual hay muchas cosas que no funcionan de la manera en que deberían y así como un botánico no trabaja sobre las hojas o el tallo del árbol, sino sobre sus semillas, nosotros nos fijamos en los cortometrajes, que son el primer formato que tienen a la mano todos los grandes cineastas que vemos en pantallas”.

Así define la titánica tarea que ha desarrollado el Festival de Cortos de Bogotá Bogoshorts, su director Jaime E. Manrique, que precisamente desde hoy (6 de diciembre) y hasta el 13 de diciembre desarrollará la vigésima edición de un encuentro de película, de esas primerizas, pequeñas y grandiosas producciones audiovisuales.

Al revisar la historia de Bogoshorts, es inevitable encontrarse con nombres inconfundibles del cine nacional: Laura Mora (directora de Los reyes del mundo, Matar a Jesús), Simón Mesa Soto (Amparo) o Franco Lolli (Litigante, Gente de bien). Solo algunos de los nombres de realizadores que, antes de triunfar en Cannes o en San Sebastián, se curtieron haciendo cortometrajes.

En 2022, luego de atravesar y superar una pandemia que paralizó al sector audiovisual y a los eventos culturales, este encuentro llega a dos décadas con la emoción de seguir abriéndole camino a pequeñas grandes historias y cumpliendo con esa labor de ser un semillero del cine colombiano.

Sumado a una consolidación como la ventana de mayor relevancia para el formato corto en Latinoamérica, alcanzado logros como ser festival calificador para los Premios Óscar, los Goya en España y los Macondo (considerado como los ‘Óscar colombianos’).

En su nueva edición, la frase que lo identifica es ‘Hágase la luz y la luz se hizo’, apuesta por la esperanza y porque la película —como todo show— debe continuar.

“Nuestra edición de la luz no es otra contribución al positivismo tóxico que invade nuestro mundo, en especial nuestra existencia digital, es más bien un esfuerzo por ver la esperanza desde un punto de vista realista, y aunque eso puede sonar contradictorio, estoy convencido de que la posibilidad de ver con luminosidad el futuro es un acto individual que se potencia en lo colectivo. Si parados en la esperanza podemos ver la luz en el horizonte, así solo exista el presente y el futuro sea un juego de la mente, esa luz tiene el potencial de volverse real si la vemos todos”, comentaba  Manrique en otra entrevista con este medio, recalcando la emoción de este encuentro con la imagen que comenzó hace un par de décadas como un espacio donde estudiantes y profesionales de la industria se reunían informalmente para compartir unas cervezas, ver cortos y botar corriente en el inolvidable bar In Vitro Visual, en Chapinero.

Una historia que ahora sumará nuevas aventuras audiovisuales con La vigésima edición de Festival de Cortos de Bogotá Bogoshorts que tendrá lugar en la Cinemateca de Bogotá, la Sala al aire libre CityU, la Alianza Francesa (sede Centro), Bibliored, entre otros escenarios.

En esta ocasión, se contará con una selección de más de 300 cortometrajes de 50 países del mundo, invitados internacionales, eventos de industria, maratones de realización audiovisual, conciertos, gastronomía, bazares y toda una experiencia alrededor de este formato que es una ventana hacia el cine del futuro.

Toda la información detallada de la programación se puede consultar en: www.bogoshorts.com.

Momentos de película 

1. En 2019, en medio de las protestas sociales de noviembre, se lleva a cabo la edición 17.° del Festival, que fue un escenario para reflexionar sobre el papel del audiovisual en los casos de violencia policial de esta coyuntura.

2. Año 2015, se inaugura Cine Tonalá Bogotá (Sede de Bogoshorts hasta 2020) con la premier de Leidi, corto ganador de la Palma de Oro en el Festival de Cannes.

3. En 2017 Colombia es invitado de honor al Festival de Cortometrajes de Clermont-Ferrand (el de mayor relevancia en el mundo en este formato), gracias a la gestión de Bogoshorts.

4. Nace la Competencia F3 – Fanático Freak Fantástico, dedicada a los cortos de terror y de género.

5. Los Premios Goya de la Academia de Cine Español designan a Bogoshorts como festival calificador a sus premios en 2020.

6. ‘Brotherhood’, el primer cortometraje de Laura Mora, obtiene la Santa Lucía a Mejor Corto de Ficción en la edición de 2009.

7. La muestra que se realizaba en el bar In Vitro, en Chapinero, se convierte en el Festival Internacional In Vitro Visual, como se conocía antes de denominarse Bogoshorts.

8. En 2018, el Festival de Cortometrajes de Clermont-Ferrand recibe un homenaje por sus 40 años en Bogoshorts, con la presencia de su fundador Antoine López.

9. A las puertas de su 16.ª edición, Bogoshorts es designado como festival calificador a los Premios Óscar de la Academia estadounidense.

10. El Bogoshorts Film Market – BFM, sección de industria del Festival, se realiza por primera vez en Espacio Odeón, en el 2017.

11. En 2013, y por primera vez en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán, se inaugura el Festival con el nombre de Bogoshorts.

12. La Santa Lucía, patrona de los ciegos, se convierte en la estatuilla oficial de Bogoshorts en 2008.

13. En 2016, el póster de Bogoshorts deja de ser fotográfico y adopta la Santa Lucía como su elemento central.

14. En plena pandemia fue el único festival de cine del país que se realiza de forma presencial en el 2020.

15. Año 2006, la premiación del Festival se realiza por primera vez en el Museo Nacional de Colombia.

16. En la decimocuarta edición (2016) se celebra el bicentenario de los 200 años del manuscrito de Mary Shelley, con la Noche Frankenstein, evento insigne del Festival, realizado en el Teatro La Media Torta, y consagrado al cine de género y a los sonidos estridentes del rock.

17. Como todo el mundo, el primer corto del director Franco Lolli se estrena en la edición del 2007, obteniendo tres Santa Lucías.

18. En la edición 13.° (2015) nace Bogoshorts Degusta, un evento que busca interpretar de forma gastronómica los cortometrajes. Luego, con el apoyo del Sena y del Goethe Institut, evolucionó al Pícnic Nocturno, que se realiza cada año en el penúltimo día del evento.

19. Desde antes de su paso a llamarse Bogoshorts, el Festival creó los Encuentros Cercanos, espacios de conversación con los realizadores de las Competencias y los Panoramas de la programación.

20. Madre, del director Simón Mesa Soto, obtiene el premio a Mejor Corto de Ficción.